محاولات لإعادة بناء النسيج السوري الممزّق"

تحدثّت مع أكثر من شاب وفتاة ممّن صار لديهم في السنوات الأخيرة، بشكل مشابه، نظرةً وتقديراً مختلفَين نحو ثقافتنا المحلية. أخبرني بيير حاماتي، وهو فنّان سوري عشريني، أنّ الملابس التي تحمل طابعاً تراثياً باتت واحدة من خياراته الأساسية، فهو يرى فيها جماليةً وتميّزاً «من دون أن يكون الأمر بحاجة للشرح، تماماً كما نشعر بقيمة وجمالية أي عمل فني من دون أن نفهم معناه بالضرورة». ويضيف: «مع معرفتي التامّة بفرادة تراثنا وأهمية الحفاظ عليه، فتلقائياً وبمجرد ارتدائي لقطع تحمل هذه الصفات أشعر أنّني مميز، وأشجّع من حولي على اقتنائها، فحالة التفرّد والخصوصية التي تعطينا إياها جميلة جدّاً».

أمّا بالنسبة إلى غالية، وهي مهندسة سورية ثلاثينية تعيش في فرنسا، فالأمر يتجاوز فكرة «ارتداء منتج سوري خالص» وهو ما باتت تحبّه مع اقتنائها لأكثر من قطعة ملابس تقليدية منتجة حديثاً في سوريا؛ ويحيل إلى «إحساس بالقوة والارتباط بأشكال وألوان ومعانٍ متجذّرة فينا منذ طفولتنا من دون أن ندركها تماماً بشكلٍ واعٍ، وبالتالي القدرة على أن نقول: نحن من هذا المكان، لدينا ما نفخر به، وهو ليس أقلّ من أي هوية محلية أخرى في أي بقعة من العالم».

تعتقد غالية أنّ اهتمامها مؤخّراً بهذا الجانب، عدا عن الأسئلة الكثيرة التي طرحَتها الصراعات التي تعيشها المنطقة برمّتها في ذهنها، يعود للطرائق المبتكرة التي باتت الكثير من المبادرات المحلية السورية قادرة من خلالها على التصميم والإنتاج والتسويق لنفسها داخل البلاد وخارجها.

الحديث عن هذه «المواجهة» إن صحّت لي تسميتها كذلك، ليس على الدوام سهلاً، فالواقع الصعب الذي انطلقت منه هذه المشاريع يحدّ من قدرتها على الاستمرار، بسبب عوامل عدّة على رأسها كوننا نعيش في منطقة نزاع ما زال مستقبلها مجهولاً، ونعاني من عوائق متعلّقة بارتفاع تكاليف الإنتاج وصعوبات التسويق لا سيّما الخارجي، وتالياً محدودية الإنتاج والعائد المادي مقابل ارتفاع أسعار المنتج النهائي. والأثر الذي تسعى هذه المبادرات إلى تركه علينا وعلى مكوّنات من هويتنا وانتمائنا، لن يكون مستداماً وملموساً إلّا بدعمٍ حقيقي لها. لكنّنا نعلم أن البذرة قد زُرِعت، وما علينا سوى أن نسقيها، ولو كان ببطءٍ وتأنٍّ.